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浅析邹《山水册》及其艺术风格

龚贤题《山水册》-作为明代遗民,他们的书法中透露着爱国精神徐佩佩南京市博物馆收藏一册《山水册》,共十开,绢本设色,纵横26厘米见方。每页钤印两枚,一枚“邹喆”印,一枚“方鲁”印。末页左下角有“邹喆”款,其中数页钤“向仲坚考订书画钤记”收藏章一方。此册页绘江南四季景色,多取材于当地名胜实景(见图1~图10)

龚贤题《山水册》-作为明代遗民,他们的书法中透露着爱国精神

徐佩佩

南京市博物馆收藏一册《山水册》,共十开,绢本设色,纵横26厘米见方。每页钤印两枚,一枚“邹喆”印,一枚“方鲁”印。末页左下角有“邹喆”款,其中数页钤“向仲坚考订书画钤记”收藏章一方。此册页绘江南四季景色,多取材于当地名胜实景(见图1~图10):

图1为溪山深秀。小小村落依山傍水,寂无人影。秋林疏木,幽径曲桥。以淡墨描绘远山近林,层次分明,笔意潇洒。

图2为秋山问客。绘深山杏林,幽曲小径,山口峰回路转处,有一携童长者似正向樵夫问径。此图墨色浓淡相间,趣味隽永。

图3为晴峦积翠。夹叶乌柏丛林掩映中,九曲清溪环绕一院落,坡前泊一小船。远处山峰耸秀,林木森森,白云舒卷,给人以缓缓流动之感,境界幽深淡远。

图4为燕矶江帆。以斧劈皴勾出的燕矾山势峻峭,郁郁葱葱的松林中古塔若隐若现,大江浩瀚,风送远帆。画面布势疏朗开阔,气魄豪迈。

图5为江崖泊舟。峻崖壁立江心,近处险崖上有青松斜出,俯仰多姿,岸边船上有两人,稍远处有三人背纤,表现江上行舟的艰难。

图6为野亭春霁。近山林木蓊郁,有栈桥通向建于湖心的六角凉亭,远近山水之间田畴平远,阡陌相连,春色熹微之中可见逶迤远山。

图7为古涧虬松。两株参天青松植根山腰,清泉从两山之间泻出,声势夺人。近山以小斧劈皴勾出,气象雄伟。此图画松笔法刚劲洒脱,构图出奇制胜。

图8为江矶远眺。江矶耸峙,山势崔嵬,山顶两文士正观览山光水色。江面数桅船帆,近处可见一道古城墙在丛林掩映中蜿蜒而下,远山依稀可见古寺。

图9为江流客帆。近山脚下丛林郁郁,雾色朦胧中可见江边一村落,远处大江行舟,山岚笼罩,云烟浩渺,有清逸淡远的韵致。

图10为雪岭疏林。寒山万籁俱寂,远处层峦叠嶂,银装素裹,近处茅屋、小桥、树木亦在白雪覆盖之中。岸边泊一小舟,板桥横斜,茅屋中似有人在吟哦饮酒。

此十页山水是赞美江南山水的无声诗,也是邹喆一生以诗人的情怀画山乡水的写照,笔墨中流露出作者对家乡锦绣河山深厚的感情。

邹喆,清代画家,生卒年不详,字方鲁,江苏吴县人。邹喆出身绘画世家,自幼随父亲客游金陵后,迁居此地。画宗其父,山水工稳而有古气,画风清淡秀雅,画面山石钩线粗犷,皴法细密,披麻、雨点兼融,墨色以凝重深厚见胜。兼长水墨花卉,钩勒敷染,作品用笔拙朴,不求甜俗。有元代王渊风格,作品有现藏上海博物馆的《松林僧话图》轴,藏南京博物院的《云岳水村图》轴等。

邹喆是金陵八家之一。金陵画派萌生于明清交替之际,为明末清初中国画坛的重要流派。它独立于当时的“四王”正统画派之外,是一个独立创作群体。在创作技法和创作理念上较之前代都有着很大的突破,有着相当高的艺术成就,对清代乃至民国画坛影响深远。金陵八家指的是龚贤、樊圻、吴宏、邹喆、谢荪、叶欣、高岑、胡慥八人,其中以龚贤为八家之首。此外还有陈卓、蔡泽、武丹、陈舒、高遇、樊沂、盛丹、王概等,他们或多或少地也都受金陵画风的影响或者本身就是倡导之人。这些画家久居南京,相互之间有一定的交往,作品内容也多取材于南京当地的风光或是游历所见,大多描述的都是真实景致,表现出一种简朴平实的绘画风格,由此形成17世纪金陵山水画的独特面貌。他们的作品充分体现了“造化为师”的艺术创作理念。他们大多作为前朝遗民,退隐山林书屋,醉心于绘画,独善其身,追求一种超然世外的精神,作品都表现出一种清新静谧的气质。邹喆的画法继承五代、两宋时期的传统,且有所发展和变化,作品有着清新的生气,一改自董其昌以来的陈腐之气,山水又重归描绘真实的山川秀润的道路,大多描述的都是真实景致。他是“八家”中较粗简的一路,作品首先从布局上打破了樊圻和吴宏的平远、深远的方式,多是高远、深远的方式。笔墨接近明人的气格,可能是受其父亲传派的影响。笔意刚劲凝练,色彩淡雅秀丽,也是很为人们所称道的。他的山水技法在吸收古人长处的基础上有了很大的突破,他对真实景物的描绘已经达到了相当高的水平。尺幅之间,布局严谨奇致,构图密中求疏,有山明水秀、清淡秀逸、空旷浩渺的美感,这也是“金陵画派”在清初画坛上非常典型的风格。

这本《山水册》为明末清初间作品,是邹喆最具特色实景山水和小品山水的代表作品。以墨笔淡彩绘山水景色,浓淡相宜、笔力高古。画出不同时节的江南山水之景:有画层峦叠嶂、关山行旅、丘壑雄奇,有画山路隐显、泉石幽深、关隘云横,有画远山近水、亭台楼阁。或者是春季的江南烟雨,或者是冬季的白雪皑皑。山水景色,充满精气神韵。画法为典型的“简淡超逸”风格,用笔轻细,墨色清淡。山石的画法先勾出轮廓然后干皴干点,之后加以湿皴湿点,反复之后山石的形态显得浑厚华滋、质感细密、层次丰富。树木的画法也是用层层烘染,显得枝叶繁茂。特别是松林的画法一如南京常见的实景,枝杆不加勾皴,径直以水墨挥写,生动而有姿致,与其他杂木的程式化有别。这样树木的远近疏密逼真,郁郁苍苍,具有苍茫感。江南烟雨用明显的细碎点皴加上层层晕染,形成了清新的气质,具有一种静谧之美,丝毫感觉不到人间烟火气。山林以干笔淡墨勾描皴点,另加上星星点点的晕色,通幅明秀,富简淡清逸之趣。邹喆所绘山水小册较少,此作品更显得尤为难得,能不受摹古之风的影响,从生活经历和大自然环境中得到启示,作品所描述的风景写实性较强,并有着不同程度的创造,是他的经典作品之一。

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龚贤题《山水册》-作为明代遗民,他们的书法中透露着爱国精神徐佩佩南京市博物馆收藏一册《山水册》,共十开,绢本设色,纵横26厘米见方。每页钤印两枚,一枚“邹喆”印,一枚“方鲁”印。末页左下角有“邹喆”款,其中数页钤“向仲坚考订书画钤记”收藏章一方。此册页绘江南四季景色,多取材于当地名胜实景(见图1~图10)