新生代来了，玉雕行业准备好了吗

新生代创作与消费群体来了,玉雕行业准备好了吗

王菁菁

近年来，随着大环境相关因素的变化，不少传统工艺美术的从业人员注意到，他们所面临的市场也在逐渐收缩，“生意难做”是相当一部分人的实际困惑。

不过，近日北京博观拍卖出台的一份市场调查报告却给业界注入了一针“兴奋剂”，那就是当前有不少80、90后对玉雕有着浓厚的兴趣，并且随之产生了比较强烈的艺术消费甚至收藏的需求。

| 越来越年轻化 |

作为一家10年来立足于珠宝玉石市场的专业拍卖机构，长年的拍品征集让博观拍卖对于来自玉雕市场的变化感受特别强烈。近两年来，其业务员在征集过程中发现，许多玉雕工作室的老客户们随着收藏经验和知识的积累，眼力越练越“刁”，又因为成本、价格的居高不下，他们同时也越买越少。“普品愈发难以打动老客户，以至于非精品不出手已经是许多老客户当下的购买习惯。然而，材质难得或者设计绝妙的精品可遇而不可求，在各个玉雕工作室成品中占比较少。显然，那些占比更多的成品销售情况就比较惨淡了。”该调查报告如此表示。

一方面是老买家的出手态度慎重；而另一方面，80后、90后的消费能力逐渐增强。

“实际上在5年前，玉雕行业的客户主要还集中在年龄偏大的群体中。现在这种格局正在被打破。转变包括两个方面：一个是制作方的群体；另外一个是买家群体。”北京博观拍卖董事长奥岩告诉《中国收藏》杂志记者。

对于前者的变化，他概括为：“老的老去，新的成长；新老共存，整体向前发展”。据悉，在当代玉雕界，公认的“最佳创作年龄”是在45岁左右。“我们注意到，一些创作者到了55岁之后，就开始逐渐淡出。除此之外，一些非常传统的技法目前也在淡出，但并不是消亡，是所占的比例没有那么大了。”

与淡出相对应的，是新生力量崭露头角。“很明显地在看到，一些新一代的玉雕从业人员在成长，十来年前他们都还是小孩子。现在无论是作品，还是从业人员所占的比例上面，都发生了变化。而且这种成长还包括这些新人的技能、所带来的理念和风格。”奥岩说。

值得一提的是，新生创作力量给人最为明显的感觉，就是对原本传统的风格在整体上进行了改变。不过，从一众作品的反映中不难看出，这种改变并非颠覆性，而是在继承过程中一种温和的逐渐改良。

| 是一种必然 |

对于一个产业链而言，上下游的影响是相辅相成的——上游创作者队伍的新老更替，自然也会在下游找到各自对应的客户受众群体，这其实也是一个很正常的市场规律。

熟悉玉雕行业的人都知道，不管是玉雕师还是客户群，在玉质、表现内容、技法等等方面，一直以来都更加遵循的是传统二字，所谓“图必有意，言必吉祥”。如今新生代的出现，局面发生了改变。《中国收藏》杂志记者了解到，新生代创作与消费的群体更加注重的是玉雕的形式和表现手法，对于材质反而没那么高的要求。而对于传统的表现技艺，比如在老一代看来，这样的作品就应该用某种技法来表现，换成新生代对此也不会有太高的要求。装饰性、个性以及性价比，才是新生代创作者和买家考量的重点。

毕业于西北大学考古系的晓彤是一位“90后”，所从事的工作也是与传统工艺美术有关。她告诉《中国收藏》杂志记者，自己身边的同龄朋友，无论懂不懂行，“都知道玉是好东西”，如果价格能承受，大家基本都愿意从首饰等装饰性强的作品开始入手购藏。

在晓彤看来，传统文化能给人一种放松、隐逸的感觉，“而隐的概念，表现尤其明显的一个工艺门类就是玉雕。赏玉能让人觉得比较放松，这恰恰应对现在社会浮躁，年轻人生活压力普遍比较大的现实。而且近几年都在提倡传统文化回归，年轻人本身在潜意识中就有对此的追求，加上玉石装饰性强，符合他们爱炫自我的心态。另一方面，现在80、90后也逐渐有了一定的消费能力，进入到这个收藏消费领域是一种必然。随着他们年龄的增长，阅历和对玉雕文化了解的深入，或许又会喜欢上一些传统的作品，这是一个自然的‘轮回。”

| 需要“适应” |

采访中《中国收藏》杂志记者发现，相比起众多老一代藏家“非和田籽料不玩”的心态，80、90后买家反而普遍不那么重视玉的“血统”。他们的消费心理让不少已经习惯了原有创作和经营模式的业内人士感到“不太适应”。

还有一点也不得不提，近年来，和田玉、翡翠市场价格已被推至“火力旺盛”，尽管最近一两年有所降温，但现在面对更注重“性价比”、消费更理性的新客户群体的增长，有分析指出，行业发展的思维也需要顺势而变。

当然，在大部分玉雕市场人士看来，真要放下身段去迎合市场，并不是一件容易的事。

例如上海、苏州的玉雕成品市场，他们是中国玉雕的重要组成部分。其中不少大师都是中国玉雕的领军人物。在之前相當长的时间里，有着比较成熟的玉雕流程和流派，创作理念和销售模式以及客户群体的海派、苏帮玉雕，一直的对应客群是老一代藏家。

“我们现在确实有点懵，”当地一位资深从业人士坦言，“习惯了十几年的买方市场发生变化，新客群的偏好甚至打破了一些传统玉雕的‘讲究与‘规矩，创作者能不能放下架子是个问题。”

但也正因为现在老客户的谨慎消费心态，这些已经铺开“摊子”、形成固定模式的成熟工作室又面临着巨大的运作成本、人员成本及原料成本，现实迫使他们亟待寻找新客群，以填补“亏缺”。

“也许不能一味去批评年轻买家看重个性就是不懂玉和传统，也不能一开始就急着要向他们推荐手头上的精品。创作者需要认识到，年轻化、大众化的艺术消费同样是一种趋势，从迎合市场口味，引起共鸣，再到逐步引导，不妨自身先转变一下理念和思维。”有分析指出。