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梅山传统美术图案的分类与特征探究

雕塑与媒介探索中国传统雕塑的本体媒介特征付薇薇摘要:梅山传统图案源于梅山地区人们劳动和生活的土壤,是劳动人民创造力的精神体现;民俗民风、意识形态、审美思维等都在梅山传统图案中得到充分体现;这些粗野豪放、朴拙纯真、未经雕琢的原生艺术形态,在温情稀缺的现代化社会中给人们带来了返朴归真的审美愉悦。关键词:

雕塑与媒介 探索中国传统雕塑的本体媒介特征

付薇薇

摘 要:梅山传统图案源于梅山地区人们劳动和生活的土壤, 是劳动人民创造力的精神体现;民俗民风、意识形态、审美思维等都在梅山传统图案中得到充分体现;这些粗野豪放、朴拙纯真、未经雕琢的原生艺术形态,在温情稀缺的现代化社会中给人们带来了返朴归真的审美愉悦。

关键词:梅山传统图案;地域性特征;分类;造型特点

“梅山”位于湘中、资水中游,面积约10000平方公里。据《宋史·梅山峒》中记载:“梅山峒蛮旧不与中国通,其地东接潭(今长沙),南接邵(今邵阳),其西则辰(今沅江),其北则鼎、澧(今常德),而梅山居其中。”湘中梅山自古为多元族群聚居之地,其文化源流可以上溯到远古的蚩尤、九黎、三苗,是瑶族、苗族、土家族等少数民族的祖居地。湘中梅山地区也因民族融合,其原始文化中又不断融入多元文化,包含了丰富的梅山传统图案遗产资源。

一、梅山文化的地域性特征

梅山文化,是湘中地区自远古到今一直保存较为完备的一种文化形态,是梅山地区人们世代创造、传承的一种具有鲜明特色的地域性民族文化。它是以原始狩猎神张五郎崇拜为基本内容的一种非常古远的原始文化,它蕴藏了人类早期的许多思维特征和文化信息,它的发展演变过程,反映了人类从山林走向平原、从原始狩猎文明向农耕稻作文明转化的全过程。

梅山文化是长江流域文明发展的动态存留,是不同文明时代文化的交融堆积。一方面它是渔猎农耕巫傩文化的遗存,是典型的伏羲神糯炎帝文明文化;另一方面又是黄帝芈姓熊氏家族在长江流域的继承发展,从而又大量吸收黄帝后黄河流域文明文化的新型血液,是典型的炎黄文明。梅山文化的根深深扎根在长江流域文明的发展流变之中。宋代之前,梅山地区因山高林密,民风强悍,语言侏离,这里的人民过着原始农耕、渔猎生活,形成了带有浓厚的巫文化色彩的原始、封闭的土著文化。当时这里的居民以瑶族人和其他土著居民为主。宋神宗熙宁五年(公元1072),蔡煜、章敦开梅山置新化、安化两县之后,历代封建统治者均有意往这里移民,梅山地区逐渐成为汉、苗、瑶、土家等多民族杂居之地。由于生存空间的相对封闭和族群的相对独立,900多年来,深厚悠远的土著文化和历代移民带进来的外地文化不断整和、交融、同化,形成了丰富多彩而独具地域特色的梅山文化。梅山文化以远古渔猎文化为基石,在古老巫术外衣的包裹下,有着自己独特的民间文化与民俗特色,打上了鲜明的地域性烙印。

二、梅山传统图案的分类

梅山文化中蕴含了丰富多样的传统图案资源,梅山传统图案源于梅山地区人们劳动和生活的土壤, 是劳动人民创造力的精神体现;民俗民风、意识形态、审美思维等都在梅山传统图案中得到充分体现;这些粗野豪放、朴拙纯真、未经雕琢的原生艺术形态,在温情稀缺的现代化社会中给人们带来了返朴归真的审美愉悦。梅山传统图案种类繁多,极具代表性的有:

(一)神秘粗犷的梅山傩面具图案

梅山地区源远流长的傩文化历史留给我们各式各样的傩面具,它们是梅山文化中重要组成部分。傩面具俗称“脸子”,主要为木雕,常见的有开山小鬼、修路郎君、把界大王、判官、土地公、土地婆和歪嘴和尚等,最具特色的是由傩公傩母演化而来的“梅山公公”与“梅山婆婆”;面像有吞口和由吞口衍变的“福”字纹门饰。梅山傩面具造型夸张生动,尽管梅山傩面具人物众多,但造型却各不相同,且十分符合人物个性特征,因此透过傩面具人们可轻松分辨出所扮演的角色。

梅山傩面具的花纹和图案丰富精致,使用曲线纹、三角纹、波浪纹、漩涡纹等多种纹样来体现人物特点,而凤鸟、蝴蝶、莲花等动植物纹的运用刻画了传统的图腾崇拜,想象力丰富。梅山傩面具色彩绚丽表现力强,既有红、黄 、蓝、黑、白等单色,也有两种或多种色彩集合的复合色,不同颜色的使用代表了人物的不同性格,對比鲜明。梅山傩面具蕴含着丰富的宗教和民俗内涵,具有较高的审美价值。

(二)丰富多彩的花瑶挑花图案

花瑶挑花是湖南省隆回县瑶族女子中流传的一种独特的手工艺,隆回瑶族因女子筒裙上装饰有艳丽的挑花而被人称为“花瑶”。花瑶没有文字,挑花便成为记载该民族历史文化的重要载体,具有深厚的文化内涵。

花瑶挑花取材广泛,形态多样,有上千种之多。主体图案的题材可分为四类:一是动物类,以蛇、龙、鸟、鹰、虎、狮最为常见;二是植物类,以花草树木为主;三是历史故事和历史人物类,主要表现瑶族先祖抵御外族侵略的历史故事;四是日常生活类,如反映花瑶传统习俗的“打蹈成婚”“对歌定情”等。

花瑶挑花主体图案用深蓝粗布作底,白色粗线挑成,花纹古拙粗犷。以布的经纬纱交叉呈“十”字形为“坐标”,对角插针成“×”形,通称“十字花”,或作“一”字形,基本上是几何图形。各种形式中间如有较大空隙时,即挑小花填满。小花常见的有:×、#、十、口、回、V、和小圆点、旋涡等。在主体图案两边,配以用红、黄、绿等七彩丝线挑绣的彩色花饰。整件挑花画面黑白分明,疏密有致,动静相济,色彩对比鲜明,“远看颜色近看花”,具有强烈的视觉冲击力。

(三)质朴独特的梅山剪纸图案

梅山剪纸具有深厚的历史文化渊源,在祭祀活动、婚礼庆典、节日、寿诞、生育、鞋花样、生活装饰、生活娱乐(影子戏)这些方面都能见到它的身影,梅山剪纸在特定的历史环境下是梅山人民不可缺少的精神食粮。

梅山剪纸图案的内容与其他地区的剪纸图案有所不同。在梅山传统风俗中,讲究“无鹅不成婚”,因此,婚庆剪纸以“鹅”为主要图案是梅山剪纸的重要特征之一。“鸡蛋花”是梅山民俗的另一种独特形式,如果出嫁的女儿生了小孩,外婆要以红纸剪花贴在鸡蛋上面,用箩筐盛装挑着去作为道喜的首要礼品。除了上述民俗外,剪纸在其他艺术形式和工艺中扮演着原始“图样”的角色。比如梅山地区的木雕、刺绣等民间工艺,都要先用纸剪出花样,再照着剪纸去制作。传统梅山影子戏的角色(影身)也是用剪纸剪成的。endprint

(四)精致生动的滩头年画图案

据《隆回县志》记载,滩头年画相传已有300多年的历史,是湖南省独有的木版年画。滩头年画在构图上对称均衡,多样统一,画面讲究繁简、大小、疏密、节奏、动静的变化,灵动而不零乱,集中而不堆砌,符合形式美的法则。造型上滩头年画有古朴、夸张、饱满的艺术特征,画面效果追求神态的生动,而忽略形象的准确,人物性格鲜明。

滩头年画图案可分为门神神像、寓意吉祥、戏文故事三大类,每幅年画都是一个完整的内容。

1.门神神像类。当地有贴年画的习俗,人们希望用贴门神、灶神等方式来起到消灾弭祸、祈祥纳福的作用。神像类年画分为门神、财神、灶神、佛像等,其中门神画是最多的,代表作有《秦叔宝与尉迟恭》《扬鞭门神》《五子门神》等。2.寓意吉祥类。寓意吉祥类年画寓意着对美好生活的向往,代表作有《和气致祥》《麒麟送子》等。画面中常有吉祥字眼,葫芦象征“子孙”,蝙蝠象征“福”等。3.戏文类。大多以当地戏曲故事、神话和历史等为题材,代表有《老鼠娶亲》《西厢记》等。

(五)寓意吉祥的梅山民居装饰图案

受梅山文化的影响,梅山民居的装饰图案造型大多较为粗犷,题材也多以神话传说、巫术文化为主,如花鸟虫鱼、神话故事、祥禽瑞兽、历史典故为主,并且以引申、諧音等手法赋予作品特殊的含义。装饰图案造型生动大胆,在具象的造型中注入了抽象元素,造型生动活泼,并通过对写实的形象进行变化和组合,使之饱满浑厚,实用性与装饰性达到了很好的结合。

民居装饰图案为了表达人们对美好生活的向往,一般都有较为丰富的寓意。比如松柏生长千年象征长寿、白鹤象征延年益寿、石榴籽多象征多子多福等,这些图案被雕刻描绘于梅山民居的各个建筑部位,表达了人们对幸福生活的追求。其中最有地方特色的为龙凤呈祥“福”字图案。整个图案造型为圆形,龙凤在圆形中纠缠呈适合纹样状,龙在右,凤在左,严格遵照儒家学说右为尊的理念。

民居的装饰纹样一般会根据不同建筑部位的面积和形状大小,适形而创造,雕刻绘制出不同比例、形状、大小的图案。如在传统民居马头墙的窗户垂檐上人们会根据檐的结构来进行相应的创作,上层多描绘比较抽象的云、山丘、植物等自然内容,下层的内容多体现人文传说、农耕生活或传说故事情节。构图饱满生动,情节有趣。梅山民居装饰图案是梅山人民智慧的结晶,表达了较为丰富的文化内涵,其图案的搭配、组合构思巧妙,趣味盎然,富有独特的地方特色。

三、梅山传统图案的造型特点

(一)具象与抽象相结合

梅山传统图案中的题材大多数取材于人们日常生活中喜闻乐见的动植物、人物传说、寓言故事等,这些传统图案根据具象的造型形象所创造,既保留了其本身特征,又不拘于原有形象的制约,结合抽象装饰元素,强调构图的美感,表现出抽象形式的视觉艺术美感。

(二)对称与均衡相统一

梅山传统图案常常运用中心对称轴线的手法,在其上下、左右或四周配置同形、同色、同量或相似或近似的纹样,这种对称与均衡的构图手法使得图案各组成要素的关系和谐统一。如梅山剪纸、花瑶挑花中常用此法表现,梅山传统图案比一般写生绘画图案更具有组织性,这正是传统图形具备装饰性的重要条件。

(三)复杂与简约相协调

梅山传统图案讲究在繁复的画面中体现出节奏和韵律、对比与调和,运用粗细、重轻、远近、大小等相协调的排列手法,做到乱中有序,既可增加图案的层次和内涵,又可取得整体统一、局部变化的秩序美感。

四、结语

梅山传统图案根植于民间来源于生活,题材丰富、造型独特、寓意深刻,充分表现出梅山人民聪明才智与创造力,蕴含着梅山人民独特的精神追求与信仰。在科技高速发展的今天,梅山传统图案这种朴拙纯真的原生艺术形态越发显得弥足珍贵。我们要将梅山传统图案运用到现代设计中来,对其进行合理的改造、设计,使之最终能重新呈现出具有现代化的一面,让梅山传统图案在新的时代里迸发出新的光彩。

参考文献:

[1][元]脱脱等撰.宋史[M].北京:中华书局,1997.

[2]朱诗源,朱圆满.隆回花瑶特色民族艺术的数字化传播与推广[J].湖南包装,2016,(02):23-24,27.

[3]禹建湘,龙典典.梅山傩面具的文化内涵及市场开发策略[J].湖南人文科技学院学报.2013,(06):22-26.

[4]夏菲,吴翱.梅山传统民居装饰纹样的审美及文化内涵[J].文艺生活(文艺理论),2016,(10).

作者单位:

湖南人文科技学院美术与设计学院endprint

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