戏曲道具与动漫COS道具的差异及融合

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[摘 要]伴随着中国戏曲的发展，中国的戏曲道具也走过了悠久的历史长河，而动漫COS道具作为一个新鲜的艺术形态却正在世界各地开枝散叶。取材于网游《剑侠情缘三》而创作的粤剧《决战天策府》则把这两种不太相干的形态扯到了一起。本文主要展开对戏曲道具及动漫COS道具的描写，分析两者的异同之处，以及结合《决战天策府》一剧的道具创作，浅谈是如何把两者有机地融合在一起的。

[关键词]戏曲 COS 道具 差异 融合

一、戏曲道具与动漫道具的差异

（一）什么是戏曲道具

“演剧时所用之物，谓之砌末”[1]。戏曲道具，在金、元时期已开始称之谓“砌末”，是“什物”的意思。戏曲道具，特别是粤剧道具，包括的范围比较广，比较杂，也比较琐碎，大体有如下几大类：灯笼、烛台、扇子、文房四宝、茶具、酒具等生活用品，车旗、船桨、马鞭、轿子等交通工具，刀、枪、剑、斧、棍、棒等武器，桌围、椅帔、帐幔、布城、旗帜、仪仗等表现环境的装饰物，还有各种各样的冠盔巾帽及很多特型特制的道具。它的特征就是演员直接穿戴或随身携带，又或者是在舞台上直接为演员的表演作支点的物件。道具与演员的表演是紧密联系的，是“戏曲解决表演与实物的矛盾的特殊产物”[2]，不仅能反映演员的身份角色和个性特点，而且能美化舞台，烘托剧情，渲染气氛，达到增强舞台美术效果的作用。

（二）什么是动漫COS道具

COS是COSPLAY的简称，而COSPLAY是英文COSTUME PLAY的简写，指用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品和网络游戏中的角色。参加COS的人一般被称COSER或COSPLAYER。[3]对于COS而言，最重要的不是自己的相貌如何，而是取决于服饰道具的制作，所以COS道具显得越来越重要。COS风格大致上分为五类：古装、制服、和风、魔幻和铠甲。要体现形象基本是靠服饰、道具和化妆。按理说，穿在COSER身上的基本都是服饰的范围，但由于没有那么清晰的划分，现在很多COS服装上的盔甲，夸张的造型，大大小小的挂饰等很多都是由道具师去制作，所以COS道具的范围也很杂很琐碎。包括的范围有刀枪剑戟棍棒弓弩等兵器；有扇伞书籍镜子等用具；有古琴琵琶箫笛等乐器；有盔甲、翅膀、头盔等身体造型，还有包括作为COSER作为表演支点的一些坐骑，战车等等。随着现在动漫网游的越来越多样化，多元化，所设计的道具也是五花八门，形态各异。

（三）戏曲道具与COS道具的区别

由上面对戏曲道具和COSER道具这两个艺术形态的描写基本可以对比出两者的区别了。在外形上，戏曲道具比较传统，大多数有固定的形状模式，除非一些新编的剧目有特别的要求，才会根据要求创新制作。而COS道具比较个性，比较夸张，跨越性大，根据不同的动漫网游取材不同而不同。在运用上，戏曲道具从属于戏曲表演，而且基本只出现在戏曲演出中，COS道具相对独立灵活，可出现在动漫演出、比赛、展会或个体展示，又或是平面摄影。在工艺上，因为戏曲制作工艺没那么苛刻，形象符合，辅助演员达到好的演出效果即可，而COS道具通常凸显个性，除了舞台表演外，还会在展会等场所的展示会与观众近距离接触，所以对COS道具在制作的要求上是比较高的，包括在质感上，观感上，触感上都应接近原设计，对所用材料、所用制作方法和所用制作工具都应比较考究。当然，现阶段很多COS道具的制作质量都非常的参差不齐，很多道具都是COSER自己动手做，由于没有美术基础而又缺乏制作技术，所以作品很多处于比较粗糙的水平，而部分因为有专业人士参与，并带来了专业的制作方法，所以部分道具质量相当高，有些单独都能成为一件工艺品。

而在道具的使用上，由于戏曲道具是需要演员在舞台上长时间及大动作的使用，所以戏曲道具的坚固性、耐磨性、易控性及轻便性都比较强，比如刀枪把子等兵器，演员会拿着对打甚至翻跟斗，这就要求道具不能太重，不容易断和损，不容易伤到演员，而且能反复循环使用。COS道具，由于COSER大多不是专业演员，表演的动作性没有很大，或者只是简单的摆设动作，而且有些COS道具的造型特别的夸张庞大，所以制作者们在追求超还原的外形时较少去考虑动作性和操控的问题，通常静态中很漂亮的一件道具，如果经过大动作的表演后，通常很容易折断、破损及掉漆等各种情况。这也是COS道具的缺点特征。

二、戏曲道具与动漫道具的融合

通过上面对戏曲道具和COS道具的差异的分析，我们知道这两类道具的形式都有各自不同的侧重。戏曲道具侧重于对演员表演的辅助性，易控性及耐磨性等特征。而COS道具则侧重于对原设计的高度还原性，精致性。同时夸张精美的COS道具要做到如戏曲道具般轻便易控非常难，反之也一样。但是，随着广东粤剧院取材于网游《剑侠情缘三》而要进行的跨元粤剧《决战天策府》的创作，巧妙地把两者进行了一次融合。

粤剧作为戏曲在戏剧种类中武打功夫见长，所以，取材古风武侠网游《剑侠情缘三》创作的《决战天策府》是一个漂亮之举。《决战天策府》以安史之乱为历史背景，有儿女情长，更有国恨家仇，汇总十大门派，决战之颠，少不了一个“打”字。此剧一开始创作就确定了舞美、服装、化妆和道具等视觉元素全部都要还原游戏中的形象。也就是说，盔甲及兵器等所有道具，不但要还原游戏中的样式，而且还要方便演员在舞台上高难度的对打。在几经摸索后，创作出了男主角李承恩NPC角色的全身盔甲以及一大批兵器。下面我着重说说盔甲及烛龙殿战戟的制作过程，我是怎样把戏曲和COS两者尽可能融合的。

网游《剑侠情缘三》是以风格华丽及细节精致而出彩。李承恩将军是天策府统领，手下数十万将士，盔甲是暗红色大裙为底，深啡皮质上衣，上面镶金银相配的肩甲、胸甲及腰甲，还有暗纹底金红花纹相配的前牌，后面是黑色披风.整体沉稳而威武.如果按照最精美的做法当然是每个部件用硅胶倒模树脂成型，然后上色，但这样的做法是，整套盔甲会非常重，演员根本无法做高难度动作.如果是一般COSER自己制作的话，多数是用一种叫EVA的材料来做，但如果单一用EVA，没有好的技术和工具，做出来会粗糙而暗哑。而传统的戏曲服装做法是在布上直接绣花，再剪裁制作，扁平无立体感，也根本达不到要求。

综合了以上几种，我使用了戏曲服饰剪裁方法，这样适合演员做大动作而不受限制，而且调节的空间更多了。而在盔甲上，为了达到质感而减掉重量，我也使用EVA材料做造型，然后内暗藏各种铁线支架，再外贴相同质感的皮革，使得整个盔甲坚挺不变形而又轻便。在处理盔甲上面的雕花及各种造型时，我尽可能用相同质感的皮革来造型，因为用皮革的质感和光感来表现金属是最出色的，而且有个优点是不容易掉颜色，但用皮革来完成立体的浮雕造型非常花时间和精力。而用皮革较难完成的部分就会选用EVA来造型，EVA是一种比较难做细致造型的一种材料，而且不易打磨，所以我使用电动电热的工具才能完成，比如盔甲上过千片的“人”字甲，都是用电热工具切下“凸”形的EVA条，再用美工刀切成六角形，再用三片六角形贴成一片“人”字甲来。而在一些面积不大而精致的造型上，我就使用硅胶倒模树脂成型。在上色的问题上，除了同颜色同质感的皮革解决一部分的颜色问题，其他以金色和银色为主，而目前很难找到效果比较理想的金色漆，所以基本上金色我用贴金箔来解决，质感非常好，而银色可以用银漆或贴银箔。各种材料和方法整合而成的盔甲，即能达到COS要求的立体精致神还原，又能达到戏曲要求的轻便灵活耐磨损。

制作兵器烛龙殿战戟的过程中，由于演员几乎整场戏都拿着战戟来挥耍对打，并且会吊着威亚在半空中对打，所以必须轻，且不易损坏及伤人。传统的戏曲兵器一般都是藤、木及竹来制作，而且结构不会太复杂。烛龙殿战戟结构比较复杂，而且长度及尺寸比传统的枪要长和大。如果全用木来做会很重，并且演出过程中容易破裂。但这么大的造型要做到轻便，只能从材料想办法了。藤本来是长杆兵器的最佳材料，但跨度那么长，又要够挺直就非常难找到，所以我改用PVC管，而且长度从底端一直到利刃的几乎顶端，中空的PVC管不但减轻重量，而且是长跨度没接驳不易折断。战戟的底端和利刃我都是用EVA来制作，然后外表贴上相同质感颜色的皮革，而上面的浮雕花纹就再用EVA和三元乙丙两种材料制作，再镶上亚克力宝石，颜色还是最有质感的金箔银箔和银漆。这样出来的兵器即融合了戏曲道具的安全易控又能还原COS道具的质感造型。

结语

就如我们创作的粤剧《决战天策府》，不管是戏曲还是网游，只要勇敢地跨出一步，都能撞击出火花，产生出新的文化艺术形式。而无论是戏曲道具和COS道具的差异有多大，只要愿意，只要努力，都可以很巧妙地融合在一起。

参考文献：

[1]王国维.宋元戏曲史[C].上海古籍出版社，1998（12）：P96；

[2]龚和德.谈传统戏曲景的表现与砌末的运用[C].1962（11）；

[3]谢莒莎.浅析COSPLAY文化[C].中国青年研究，2005（10）：P52。

作者简介：杨玉华（1979—） 男，舞台技师，道具设计专业，道具设计作品：粤剧《大明悲歌》、《青春作伴》、《梦红船》分别获得了广东省第九届、第十一届及第十二届艺术节优秀剧目一等奖，儿童剧舞美道具设计《林教头风雪山神庙》获得广东省第八届少儿艺术花会比赛金奖，现任广东粤剧院道具设计师。